Modigliani. príncipe de la bohemia, de Laurent Seksik y Fabrice LeHenanf

Modigliani, de Laurent Seksik y Fabrice LeHenanf, es el relato gráfico de los últimos años de este genio de la pintura, príncipe de la bohemia fallecido por la complicación de su tuberculosis con solo 35 años, vividos muy intensamente.
Bohemio, impetuoso y vividor, los autores quieren comprenderlo, y lo sitúan deambulando por la noche parisina entre el amor por Jeanne Hébuterne, su compañera final, y su frustración por el rechazo de su pintura.
Conocemos sus penurias, sus enfrentamientos con la familia de su pareja, su amistad con su marchante, su primera exposición rápidamente prohibida y finalmente su muerte, acompañada trágicamente de la de su querida Jeanne. Poco después llegaría el reconocimiento de su obra.

El arte: conversaciones imaginarias con mi madre, de Juanjo Sáez

El arte. Conversaciones imaginarias con mi madre, de Juanjo Sáez, es una edición ampliada de la obra que publicó hace diez años. En ella, igual que ha hecho con su estilo de dibujar, el autor intenta simplificar y desmitificar el arte, argumentando que debe ser accesible a todos y que todos deben poder disfrutarlo, sentir y opinar sobre él. Se trata de hacer que el arte contemporáneo no sea una cosa solo de intelectuales y entendidos.

A través de conversaciones con su madre como personaje prototipo, el autor repasa repasa la historia de las vanguardias artísticas o describe la obra de Picasso, Miró, Calder, Magritte, Warhol, Duchamp o Dalí. Como se señala en la reseña editorial, "compara el nacimiento del cubismo con la invención del arroz con leche, el sentimiento místico que puede producir la contemplación de un cuadro con una jugada de Maradona, afirma que mirar un móvil de Calder es parecido a observar la luna o las formas que crean las nubes en el cielo"... Por otra parte el cómic es también un homenaje a su madre y a través de ella a las cosas sencillas, a la libertad de expresión y de creación, a la posibilidad de crear cosas bellas en la vida cotidiana.

Nankin, la ciudad en llamas, de Ethan Young

Nankin: la ciudad en llamas, de Ethan Young, es la emocionante historia de intento de supervivencia de dos soldados chinos durante la invasión de la ciudad por el ejército japonés.
Se suceden sobrecogedoras escenas de horror y muerte en un episodio que costó más de 300.000 vidas y que muestran una vez más el absurdo e indignidad de la guerra. Lo conocemos a través de la resistencia de dos soldados que intentar esconderse y ponerse a salvo, teniendo para ello que enfrentarse tanto a los soldados japoneses como a decisiones dificilísimas desde el punto de vista de la ética.

El cartero de las mujeres, de Didier Quella-Guyot y Sébastien Morice

El cartero de las mujeres, de Didier Quella-Guyot y Sébastien Morice, es la historia de lo que sucedió en una isla cuando sus hombres fueron reclutados durante la Primera Guerra Mundial. Solo un chico excluido de la leva por su deformidad quedó en la isla con la misión de llevar las cartas a las mujeres de los soldados. Con su bicicleta empezará a recorrer la isla a toda velocidad, subiendo y bajando por sus escarpados caminos para llevar sus novedades y sus deseos a todos los rincones.

Escapar. Historia de un rehén, de Guy Delisle

Escapar. Historia de un rehén, de Guy Delisle, relata con detalle cómo vivió su secuestro un cooperante de Médicos sin Fronteras, Christophe André, durante 1997. 430 páginas con 6 viñetas nos hacen ponernos en la piel de este hombre: su inseguridad, pensamientos, dudas o miedo durante cuatro meses esposado a un radiador. La falta de información de lo que puede sucederle y de lo que se estará haciendo por su rescate es la fuente de incertidumbre para quien se encuentra casi siempre casi a oscuras. El estilo de Deliste hace empatizar y leer de un tirón una historia en la que aparentemente no se juzga.

Jane, el zorro y yo, de Fanny Britt e Isabelle Arsenault

Jane, el zorro y yo, de Fanny Britt e Isabelle Arsenault, es una obra de una sensibilidad enorme y un dibujo extremadamente bello y evocador, que cuenta la historia de una niña que se refugia en la lectura de Jane Eire para evadirse del maltrato y la exclusión de sus compañeras de clase.
En torno a ello conocemos también la vida de su madre, la importancia de la fantasía, la amistad y la literatura, y la posibilidad de salir de las dificultades y de recupetar la autoestima.

Munch, una biografía, de Giorgia Marras

Munch, una biografía, de Georgia Marras, nos presenta la vida del famoso pintor conocido sobre todo por El grito. Nacido en la puritana Oslo de fines del XIX, se nos presenta como un joven melancólico y rebelde que vive una época de cambio en la concepción del sentido y misión del arte.
La obra combina el intento de reflejar la intimidad del pintor, su búsqueda casi siempre frustrada del amor, la relación con sus padres o sus viajes con los encuentros más intelectuales con Henrik Ibsen o Strindberg. A través de este recorrido vamos viendo cómo el autor evoluciona y aprende adquiriendo la experiencia que dio lugar a una obra magistral aunque inicialmente incomprendida.

Basura, de Berf Backderf

Basura, de Derf Backderf,  cuenta cómo es el trabajo diario del basurero, basándose en su propia experiencia.
El relato entra bastante en los detalles, con humor y franqueza, mostrándonos la cara más negativa de los excesos del consumismo de los habitantes del mundo rico, y denunciando la insostenibilidad de nuestro comportamiento, que inunda el planeta de los desechos que producimos.
El cómic nos hace ver el negocio de la basura, las anécdotas que este trabajo genera, la hipocresía y la economía reflejadas en cómo nos relacionamos con lo que nos sobra y sobre todo lo que tienen que pasar quienes lo recogen. Es divertido, instructivo y hace pensar.

155: Simón Radowitzky, de Agustín Comotto

155. Simón Radowitzki, de Agustín Comotto, es el extraordinario cómic que nos cuenta la vida de un mítico anarquista judío nacido en Rusia a fines del XIX. Tras huir muy joven a Argentina para escapar de la persecución zarista de la revolución de 1905, su lucha allí le llevó al penal de Ushuaia, en el que fue durante 21 años el preso 155 por haber matado a un sanguinario jefe de policía, Falcón. Una vida de continua lucha, huída y reclusión carcelaria, contada en primera persona por este superviviente.
El autor le supone atado a la vida gracias al recuerdo de un amor de juventud, Lyudmyla, la hija de su primer jefe carpintero, que le inició en las lecturas revolucionarias, y con ello nos hace al protagonista más cercano y su resistencia más emotiva.
La presión popular consiguió su liberación, tras la que fue a luchar por la Segunda República española, acabando exiliado en México de acuerdo con el documentadísimo y entusasta trabajo del autor. Que también lo hace pasar por una biblioteca obrera bonaerense.

Lorca: un poeta en Nueva York, de Carles Esquembre

Lorca, un poeta en Nueva York, de Carles Esquembre, es la recreación del viaje del poeta a esta gran ciudad y de sus preocupaciones de aquellos años. Publicada en una edición muy cuidada, por el cómic vemos pasar a Fernando de los Ríos, León Felipe, Bergamín y otros muchos amigos mientras Lorca intenta olvidar algún fracaso, escribe sus poemas y conoce la vida de los barrios neoyorquinos. Entre tanto hace su viaje emocional, asiste a la eclosión de la Crisis del 29, adquiere una visión crítica de la sociedad industrial o el racismo y escribe su Poeta en Nueva York.

Ranciofacts 1 (Efectiviwonder) y 3 (Rancio no, lo siguiente), de Pedro Vera

 Estos dos Ranciofacts, de Pedro Vera, son una divertidísima recopilación de las páginas del autor dedicadas a recordarnos los tópicos de los que abusamos: frases trasnochadas, gestos, costumbres... que quedaron fosilizadas tras el paso de las modas, pero a veces se siguen (seguimos) usando, demostrando que el tiempo pasa más deprisa que la capacidad de seguir su ritmo.

Paracuellos 7: hombres del mañana, de Carlos Giménez

¿Qué decir a estas alturas de Paracuellos y de Carlos Giménez? Una obra maestra del cómic que nos da a conocer la historia de los hijos de los perdedores de la Guerra Civil recluidos en los Hogares de Auxilio Social. Carlos Giménez recoge en estas historietas sus propios recuerdos y los de otros muchos niños que sufrieron el adoctrinamiento, el autoritarismo y el maltrato en estas instituciones, inspiradas en el modelo del nacionalcatolicismo adoptado por la Dictadura de Franco.  Es una gran alegría que el autor retome la serie con este  Paracuellos 7.
Es una gran forma de mantener la memoria de la vida cotidiana de una parte de la infancia durante los años de la posguerra española. Seis historias de compañerismo, hambre, miedo, juego o supervivencia, que inspiran muchísima ternura y que nos hacen estar ya esperando nuevas vivencias que nos emocionen en un volumen octavo.

La metamorfosis de Kafka, ilustrada por Peter Kuper

 La metamorfosis de Kafka, ilustrada por Peter Kuper, en una estupenda versión en cómic de esta obra maestra de la Literatura universal. Kuper demuestra su gran fuerza expresiva para hacernos sentir la impotencia y la angustia de Gregorio Samsa ante su transformación. Una animación a partir de las imágenes del libro:

Maldita tesis, de Tiphaine Rivière

Maldita tesis, de Tiphaine Rivière, cuenta con mucho realismo y humor lo que supone casi siempre la tarea de realizar una tesis doctoral. Es cierto que olvidamos pronto lo que con frecuencia es un calvario o un vía crucis, pero aquí la autora se libera de su pesadilla hablándonos con detalle de ello, tras haberlo hecho en un blog.
La protagonista nos deja ver en acción la maquinaria burocrática, a los amigos y familiares que no la comprenden y continuamente preguntan por cuándo va a terminar;  a su director, un profesor en decadencia que se cree dios y solo se interesa porque lo inviten a congresos, demorando el momento de leer esquemas o avances de sus doctorandos...
Conocemos también los muchos momentos de ansiedad y dispersión, las horas pasadas en la sala de investigadores de la Biblioteca Nacional Francesa, las dudas, los problemas que las tesis provocan en la relación con las parejas, la angustia de las primeras presentaciones o clases impartidas... y todo ello lo podemos leer con un punto de humor para saber sobrellevarlo y el cómic nos divierta.
Me imagino la frustración de la protagonista cuando después de tres años estudiando a Kafka y conseguir una primera respuesta de su director, éste intente quitársela de encima recomendándole leer a Schopenhauer.
Es un cómic que me ha gustado entre otras cosas porque me ha hecho pensar un poco sobre lo que debemos hacer mejor con nuestros jóvenes investigadores, y en el que me he visto un poco reflejado pues también pensé en algún remoto momento en empezar tesis sobre Kafka o sobre Leibniz, abandonadas a tiempo para afrontar otro tema más productivo y abarcable... Tiene varias escenas bibliotecarias y una presentación en vídeo:

 

Plinius (vol.1) de Mari Yamazaki y Tori Miki

 Plinius 1, de  Mari Yamazaki y Tori Miki es el relato alguno de los recorridos de Plinio el Viejo, acompañado de su fiel escribiente.
El gran autor de la Naturalis Historia se presenta como una persona observadora y analítica, que antepone a todo el deseo de conocimiento.
La historia está contada de modo muy ameno, mostrándonos un personaje algo excéntrico pero muy humano y sobre todo deseoso de comprender fenómenos como las erupciones volcánica en una terriotorio sacudido por el Vesubio o el Etna. Pero no los temía como para no salvar su biblioteca antes de ponerse a salvo.

El pájaro azul, de Takashi Murakami

El pájaro azul, de Takashi Murakami, es una maravilla, una obra llena de sensibilidad y buenos sentimientos. Los protagonistas se ayudan sin pedir nada a cambio cuando las circunstancias son adversas y asumen lo que sucede a pesar del dolor que produce. Por un lado nos sitúa en el punto de vista de una mujer que pierde a su hijo pequeño en un accidente, en el que queda su marido en coma. Por otro conoceremos la vida de sus padres, en un momento en que el padre está iniciando una demencia senil. Las historias se cruzan, como la vida sigue y se transforma. A pesar de su dureza y de acercarnos la experiencia de la muerte no es triste, sino tierno y entrañable.

Putokrio, de Jorge Riera

Putokrío es un conjunto de historias autobiográficas breves de Jorge Riera dibujadas por amigos ilustradores como Álvaro Ortiz, Juaco Vizuete, Miguel Ángel Martín, Sequeiros o Mauro Entrialgo entre otros muchos.
Se caracterizan por contar con humor negro y crudeza episodios de la vida de este guionista que se define como artista fracasado y antisocial, con debilidad por la bebida y algunas tendencias autodestructivas, pero que también nos divierte y hace pensar mucho con su franqueza al contar cosas bastante fuertes, agudeza crítica y originalidad. 
El autor empezó con estas historias como webcómic y luego también en animación en una serie para La 2 de RTVE. Podemos también seguirlo en Mongolia. Bestia y poco edificante muchas veces pero brillante.

Que no, que no me muero, de María Hernández Martí

Que no, que no me muero, de María Hernández Martí y Javi de Castro, está formado por una serie de historias breves en las que se recogen experiencias de la protagonista sobre el proceso de su enfermedad de cáncer de mama, y las reacciones de los que están alrededor. Están tratadas con bastante ironía y humor negro, para desdramatizar la forma en que son tratados y lo que viven quienes sufren esta enfermedad. Con ello consiguen un cómic tierno y divertido.

No te olvides de recordar, de Peter Kuper

No te olvides de recordar, de Peter Kuper, es una estupenda obra autobiográfica, en el que el autor nos cuenta magistralmente el proceso de construir este cómic a lo largo de 13 años, a la vez que va recordando con mucha honestidad y franqueza sus años jóvenes, sus esfuerzos por lograr la iniciación sexual, sus preocupaciones, sus primeras relaciones amorosas, su paternidad, la percepción de los cambios vitales y otros muchos aspectos de su vida que también nos sitúan en la época.

Lamia, de Rayco Pulido

Lamia, de Rayco Pulido, es un estupendo cómic negro, ambientado en la Barcelona de principios de los años cuarenta, y absolutamente recomendable.
La protagonista, guionista de un programa de consultario femenino de radio,  busca a su marido desaparecido mientras avanza en su embarazo. Pero en la ciudad está actuando un asesino de modo sangriento y cada capítulo de la historia nos deparará una sorpresa hasta ir cerrando un círculo en el que por una vez se hace justicia en una España machista y opresora de las mujeres.
Para más detalles, la estupenda crítica en RTVE

Las amapolas de Irak, de Brigitte Findakly y Lewis Trondheim

Las amapolas de Irak, de Brigitte Findakly y Lewis Trondheim, es la historia de la autora, que nos cuenta su infancia y transición a la edad adulta en Irak, escrita y dibujada junto con su esposo.
Se remonta a cómo se conocieron su padre iraquí y su madre francesa, para ir conociendo a través de su vida los cambios políticos y sociales sufridos por los iraquíes hasta hacerlos emigrar a Francia.
Se cuenta de modo tierno y sutil cómo esas amapolas que marchitan nada más cortarse, consiguiendo un relato sencillo, emocionante, sincero, que se lee con mucho interés, y que refleja tanto la nostalgia y melancolía por la pérdida de la infancia feliz como la radicalización irracional de su país hasta hacerlo inhabitable.
Sería quizás equiparable temáticamente a la historia de Marjene Satrapí en Persépolis, en su caso centrada en su vida en Irán hasta que tienen que ir a Alemania.

María lloró sobre los pies de Jesús. Prostitución y obediencia religiosa en la Biblia, de Chester Brown

María lloró sobre los pies de Jesús, de Chester Brown, es un cómic resultado de la investigación del autor la presencia de la prostitución en las historia de la Biblia. Su tesis es que hasta la reinterpretación de las Escrituras hecha por San Pablo, la prostitución era aceptada, un elemento más de la forma de vida en las sociedades patriarcales en que se generan las tradiciones recogidas en el Antiguo Testamento, sin ser considerada pecaminosa.
Chester Brown defiende la prostitución y nos ha contado en su cómic anterior, Pagando por ello, que su única práctica sexual es a través de ella, y en concreto con la misma prostituta en los últimos once años.
Aquí hace una reinterpretación documentada sobre el significado real de esta práctica en los textos que forman parte de los mitos de origen judeocristianos. Sin voluntad de polémica ni ofensa religiosa, y de acuerdo con sus fuentes, al dibujarnos parábolas e historias de la Biblia en que hay prostitutas que reciben un pago por el sexo nos trasmite las evidencias de esta realidad y vemos esta faceta de la vida de muchas mujeres protagonistas del Antiguo y Nuevo Testamento que a través de ello consiguieron supervivencia o ventaja social.

Negrinha, de Jean-Christophe Camus y Olivier Tallec

Negrinha, de  Jean-Christophe Camus y Olivier Tallec, es la historia de una niña brasileña a la que su madre intenta proteger ocultando su condición de negra, pues la piel de María es solo morena. Ambientada en los años cincuenta, abandonar la favela, ir a colegios de blancos y no mezclarse con los negros era la única forma de progresar. Pero a pesar de los esfuerzos de la bienintencionada madre, la muchacha intentará hacer su propia vida sin comprender el por qué de esos restos racistas de la sociedad de su país y con ello empieza una historia tierna y social que da gusto leer

Aullido, de Allen Ginsberg, ilustrado por Eric Drooker

Aullido, de Allen Ginsberg, genialmente ilustrado por Eric Drooker, es la versión gráfica del poema referente de la generación beat, escrito bajo la influencia del peyote o el LSD. Obra experimental con gran fuerza en la que el autor hace a su modo alucinado una visión crítica de la sociedad.

El cómic es un resultado de la película de 2010, en la que se cuenta la vida de Ginsberg y la presentación del poema en 1955, vemos imágenes del juicio que sufrió por obscenidad, y hay una recreación animada del poema que impresiona desde su principio: "He visto a las mejores mentes de mi generación destruidas por la locura..".

La película puede verse en Youtube:

Adios muchachos

Adios muchachos, es una novela negra de Daniel Chavarría que aquí adapta Matz y dibuja Paolo Bacilieri. Personajes que se engañan en el escenario de La Habana, cada uno con distintos niveles de necesidad o ambición. Desde la chica que seduce a los extranjeros a los empresarios especuladores, los buscadores de tesoros y los que siempre intentan decir la última palabra. Divertido!

El convoy, de Eduard Torrents y Denis Lapière

El convoy, de Eduard Torrents y Denis Lapière, es la reconstrucción de la marcha al exilio en Francia de un matrimonio con su hija, al final de la Guerra Civil.
Basada en relatos familiares, nos sitúa a fines de 1975 con Franco a punto de morir y se nos cuenta desde el punto de vista de la hija, que afronta un proceso de comprensión del drama que vivió la pareja al verse separada en distintos campos por las decisiones francesas sobre los refugiados.
A lo largo de la lectura iremos conociendo las historias de los personajes y se irán viendo justificadas las decisiones que tomaron para seguir una vida marcada por su derrota y la inmediata guerra mundial.

En soledad, de Chabouté

En soledad, de Chabouté, es la historia del habitante aislado de un faro, oculto desde la infancia por su deformidad física, y totalmente solo desde la muerte de sus padres. Únicamente un pequeño barco pesquero le deja semanalmente unos alimentos, hasta que su nuevo marinero tiene la inquietud de conocerle. A partir de aquí un cómic encantador, poético, sugerente, nostálgico, con pocas palabras y muchas imágenes entrañables, que nos hace evocar la soledad, la esperanza, la vida de los otros...
El habitante del faro lee en un diccionario arrojado por el mar palabras sueltas que inspiran la añoranza de conocer el mundo imaginado, y el gesto generoso del pescador que semanalmente le visita generará la posibilidad de traspasar los límites del encierro. Su historia son casi 400 páginas que se leen en un instante o en las que se puede demorar el lector todo el tiempo del mundo disfrutando sus propias ensoñaciones

La guerra civil española, de Paul Preston, ilustrada por José Pablo García

La guerra civil española, de Paul Preston, es dibujada en este cómic por José Pablo García, constituyendo un enorme esfuerzo de síntesis.  En 240 páginas de tono sepia y anaranjado resume todos los capítulos del respetado libro del hispanista inglés.
Una obra muy recomendable para cualquier lector no experto, porque logra hacer gráfico un libro de rigor científico sin simplificar ninguno de los aspectos de la Guerra, desde los precedentes hasta la represión terrible a su fin.
A lo largo de la obra vemos las luchas de poder de los partidos de la época y sus intereses, el auge del anarquismo y del federalismo, las luchas campesinas, la división en la izquierda, los movimientos golpistas hasta el definitivo liderazgo de Franco, la dimensión internacional de la guerra en un momento de auge de nazismo y fascismo, el posicionamiento de la Iglesia con el bando golpista, la pasividad de los países europeos democráticos frente al apoyo a Franco de Alemania e Italia, los crímenes de guerra y el avance bélico de Franco hasta su victoria. Leyéndolo hacemos un favor a las víctimas y ganamos conocimiento una historia que no debe ocultarse.

Andreu Nin: siguiendo tus pasos, de Lluis Juste de Nin

Andreu Nin: siguiendo tus pasos, de Lluis Juste de Nin, es una de las últimas obras publicadas por el admirable editor y promotor Paco Camarasa, fallecido en junio de este año. Había comprado este cómic en la tienda de cómic Subterránea estando de paso por Granada, y hasta estos días de verano no había tenido tiempo de leerlo.
Este cómic, destinado a ser minoritario, tuvo su promoción gratuita cuando el presidente Puigdemont lo regaló a Pablo Iglesias para justificar que el proyecto socialista puede ir a unido el independentismo. Efectivamente, este gran político catalán fundador del POUM derivó desde el federalismo hacia el marxismo ante los sufrimientos de la clase obrera de aquellos años e intentó unir su catalanismo con la revolución social.
El cómic cuenta con detalle (y tono hagiográfico) la vida de este sindicalista y político de filiación trotskista que fue asesinado durante la Guerra Civil. Aunque no esclarecido, las teorías apuntan a la responsabilidad  de la policía de Stalin que actuaba en España, al parecer con el beneplácito o la connivencia del gobierno republicano. Por tanto, fue una víctima más de las luchas fratricidas y las incoherencias en la izquierda política de la época, realmente difíciles de comprender y de resultados lamentables para la evolución de nuestro mundo.

Los años de Allende, de Carlos Reyes y Rodrigo Elgueta

Los años de Allende, de Carlos Reyes y Rodrigo Elgueta, es el relato de cómo este gran líder socialista llegó a la presidencia de Chile, y los acontecimientos que concluyeron con su derrocamiento por Pinochet.
Se va contando a través de la voz de un periodista estadounidense, que va observando los hechos, los movimientos de los grupos de poder, las conspiraciones, las luchas sociales y las influencias externas en que fue gestándose el golpe de estado que destruyó una ilusionante experiencia de socialismo democrático (a la que también se unió la revista de cómic de la imagen) y dio paso a una cruenta dictadura.
Este cómic chileno lo encontré en la estupenda librería Antonio Machado de Madrid.

La primavera de los árabes, de Jean-Pierre Filiu y Cyrille Pomès

La primavera de los árabes, de Jean-Pierre Filiu y Cyrille Pomès, nos cuenta ese sueño democrático que se inició a fines de 2010, durante el que miles de jóvenes intentaron acabar con las decrépitas dictaduras de Túnez, Egipto, Libia, Yemen, Siria y otros tantos países.

Un movimiento de protesta desencadenado cuando un joven vendedor ambulante tunecino se inmoló al verse privado de su medio de vida. A partir de aquí se inició una revuelta que intentó transformar esos países y que ha tenido una deriva trágica e impredecible: la reafirmación de dictadores y caciques en la mayoría de los casos, mientras crece el terrorismo más irracional de los conocidos hasta ahora. La población sufre condiciones de vida insoportables mientras que Europa y el mundo supuestamente civilizado abandona a los refugiados a su suerte.

El cómic nos cuenta esta amarga primavera, y entre los detalles, la destrucción de la biblioteca del Instituto de Egipto.

Purgatorio, de Chabouté

Purgatorio, de Chabouté, es la historia de Benjamín, un dibujante que tras heredar una casa encadena una serie de desgracias que lo arrojan a la calle, donde es abandonado por casi todos. La caída en desgracia es motivo de una crítica social dura en este cómic dibujado a color y en el que también veremos si existen las segundas oportunidades.

La favorita, de Matthias Lehmann

La favorita, de Matthías Lehmann, es la historia de una niña que vive confinada en la casona de sus abuelos, una pareja formada por una abuela autoritaria y déspota y un abuelo pusilánime. A lo largo del relato la niña irá discubriendo los secretos que encierra su vida en este fantástico cómic que más allá de su dibujo entre infantil y gótico encierra un drama de orígenes remotos.

Algunos días de verano y Un oasis de felicidad, de Chabouté

Algunos días de verano y Un oasis de felicidad, de Chabouté, son dos historias muy en la línea de este autor, que usa el blanco y negro y muy poco texto para trasmitirnos sensaciones muchas veces melancólicas y hacernos pensar en la vida. En Algunos días de verano nos cuenta la vida de un niño dejado con sus abuelos mientras sus padres puede que se estén separando. Los abuelos le van abriendo al mundo y le protegen haciéndole sentir reconfortado. En Un oasis de felicidad el muchacho ya casi adolescente tiene que soportar las horribles relaciones de sus padres y se refugia en la conversación con un vagabundo que se encuentra a diario en el parque. Ambos aprenderán del otro a afrontar sus temores y nosotros disfrutaremos viendo su evolución.

Out of my Brain: un viaje sin retorno, de Miguel Ángel Martín

Out of My Brain cierra los álbumes dedicados a Brian the Brain, el personaje más popular de Miguel Ángel Martín. Brian, el niño resultado de la manipulación genética y con el cerebro a flor de piel, se hizo adolescente en Motor Lab Monqi. Ahora lo encontramos con treinta años, melancólico y aislado en un trabajo rutinario y pendiente de las dosis químicas que le permiten mantenerse. Entreviendo solo alguna esperanza en la amistad de una chica, Sinan, pero abrumado por el universo frío y distópico en el que le sitúa el autor.