Yo, mentiroso, de Altarriba y Keko

Yo, mentiroso, de Altarriba y Keko, concluye lo que han llamado Trilogía egoísta junto a Yo, loco, y Yo, asesino. En este caso el tema es la trama de corrupción política generalizada en España durante la segunda década de nuestro siglo que, con levísimos cambios en nombres de políticos y empresarios, es descrita claramente y entreverada con asesinatos macabros. La historia se cuenta a través de un ambiciosísimo asesor de comunicación al servicio del partido en el gobierno -el Partido demócrata Popular- que tras la moción de censura que acabará con su Presidente continuará moviendo los hilos del poder realizando el mismo cometido para su sucesor, Pedro Sanchis. Un proceso en el que parece todo atado y bien atado desde Europa a las cloacas locales. La carencia absoluta de escrúpulos, la voluntad de enriquecimiento y poder por encima de todo y la sensación de que ello es irremediable dominan esta oscura historia que podría leerse complementariamente con Primavera para Madrid.

Algo extraño me pasó camino de casa, de Miguel Gallardo

Algo extraño me pasó camino de casa, de Miguel Gallardo, es un cómic que el autor seguro que hubiera preferido no tener que publicar, pues nos cuenta su intervención por un tumor cerebral diagnosticado a principios de 2020. 

Este cómic me reafirma en lo buen narrador que es Miguel, que sabe dotar de sabiduría, naturalidad, mucha humanidad y autoironía todo lo que cuenta, con textos y dibujos muy expresivos. 

También se puede leer como obra que ilustra sobre los síntomas que da nuestro cuerpo cuando hay un problema como el sufrido por él, y de la conveniencia de saber "leerlos" y acudir a los servicios de salud de la forma más urgente posible. 

Por otra parte, el cómic -publicado en coedición con Z de Sanz, por la iniciativa de Julián Sanz- habla sin dramatismo de nuestra vulnerabilidad, de la necesidad de defender la Sanidad pública, de la suerte de tener las personas queridas a nuestro lado y que nos sacan a flote. 

Gallardo ha tenido la suerte de poder contarlo: este cómic es muestra de que está en plena forma. Dibujar hace posible un proceso de autoconocimiento y comprensión de lo vivido, evidencia lo aprendido como lección de vida y a los lectores también les hace empatizar. 

Y por las vueltas que da la vida, ahora se ve un poco reflejado en su personaje adolescente, Makoki.

5 es el número perfecto, de Igort

 

5 es el número perfecto, de mi admirado Igort, es una historia de venganza protagonizada por un mafioso deseoso de abandonar la actividad criminal en el Nápoles de los años setenta. El asesinato de su hijo le impedirá seguir dedicándose a la pesca para ajustar las cuentas por su muerte. 

Una historia de género negro que el dibujante enriquece con toques oníricos, momentos de nostalgia, melancolía, reconsideración de la vida y hasta humor o surrealismo con los que cuestionar la crueldad o la indiferencia ante la violencia extrema que se practica.

Me ha gustado si bien me quedo con los cuadernos de viaje por Japón o los cómics basados en sus viajes por  Ucrania, Siberia y Rusia y su investigación histórica sobre acontecimientos como la hambruna ucraniana de principios del siglo XX o el asesinato de Anna Politkóvskaya por su activismo.

Igort se inició como director de cine al llevar a la pantalla esta historia, si bien creo que la versión cinematográfica no le añade nada relevante. Atmósfera oscura, melancólica y de amargura para conllevar la historia negra que el destino depara...

  

Multimillonarios, de Darryl Cunningham

Multimillonarios: las vidas de los ricos y poderosos, de Darryl Cunningham, es el resultado gráfico de la investigación sobre los fundadores de tres grandes emporios empresariales: Rupert Murdoch, propietario de Fox News y los medios de comunicación más influyentes del mundo, los hermanos Koch, dueños de refinerías de petroleo, gaseoductos y cientos de empresas de sus derivados, y Jeff Bezos, creador de Amazon. 

Son historias que coinciden en la enorme ambición, la absoluta falta de escrúpulos para ganar cientos de miles de millones de dólares, el desprecio de las condiciones laborales y la dignidad de sus empleados. 

Además, el cómic explica cómo incrementan su poder a través del control político, el chantaje o el fomento de la corrupción, determinando decisivamente en las decisiones de los gobiernos y de quienes lo ejercen.

Una historia que recorre sintéticamente muchos años de la evolución de las grandes corporaciones y que concluye en los estertores del mandado de  Donald Trump o el ascenso aún inacabado de Amazon. Que explica cómo han llegado al imaginario ultraconservador muchas de las teorías contrarias a la acción del estado, a cualquier regulación económica, el negacionismo del cambio climático o al pago de impuestos. 

Una lectura, por tanto, muy instructiva en esta época de desinformación y manipulación política masivas.

Transparentes: historias del exilio colombiano, de Javier de Isusi

Transparentes: historias del exilio colombiano, de Javier de Isusi, cuenta distintas experiencias de migrantes víctimas de persecución derivada del conflicto armado, recogidas por la Comisión de la Verdad de Colombia.

Es el relato de ocho personas, con nombres cuyas iniciales forman la palabra Colombia: es la versión de la vida diversa de la Colombia que tuvo que salir fuera del país para sobrevivir, y que ha sido invisible, como explica el título del cómic. Pero con un mensaje de esperanza: la unión por los derechos, por consolidar la paz, puede hacerles visibles, conocer y asimilar su pasado y procurar que no se repita. 

Naftalina, de Sole Otero

Naftalina, de Sole Otero, es la historia de cinco generaciones de una familia, reconstruida por Rocío, una chica argentina, cuando se instala en la casa de su abuela Vilma, recién fallecida.  A partir de aquí afloran los descubrimientos y los recuerdos, en los que están presentes las dificultades que llevan a la desorientación, la infelicidad y la amargura, si no se es capaz de cambiar a tiempo la mirada a la vida.

La historia se va desenvolviendo con mucho detalle -pues el comic supera las tresciencias página- mientras la inexperta joven sufre las picaduras de las pulgas que se han apropiado de la casona, y afuera se está a las puertas del corralito que arruinó la economía argentina a comienzos de este siglo. 

Las experiencias pasadas por la saga familiar -la falta de aceptación de los demás, la voluntad controladora, la frustación de la voluntad de vivir la propia vida..- serán una guía para que la protagonista aprenda y encuentre la fuerza para decidir por sí misma y no cometer errores pasados -sino en todo caso los propios. 

Con esta bonita y premiada historia Sole Otero cambia de registro, pero sigue la evolución como autora que conocí en La pelusa de los días.

Cosas nuestras, de Ilu Ros

Cosas nuestras, de Ilu Ros, es el relato gráfico de las conversaciones de la autora con su abuela, que tiene el acierto de rescatar la memoria de muchas de sus experiencias de vida, gracias a una actitud fundamental: escuchar y dedicar tiempo a los más mayores.

A través del comentario de los gustos de la anciana -sobre todo los musicales y particularmente la copla- vamos conociendo muchos aspectos de la forma de vida de la posguerra: la inmigración, la pobreza, el trabajo en el campo, la sumisión de las mujeres o la censura de las letras de las canciones. Diálogos en que se entrecruzan Concha Piquer, Juanita Reina, Lola Flores, Miguel de Molina o Rocío Jurado con Rosalía o Los planetas, pues en el diálogo intergeneracional la autora también quiere abrir a su abuela a las creaciones que han intentado la integración del flamenco o la copla en la música actual.

Unos dibujos muy sugerentes ponen en primer plano la figura de la abuela y los objetos cotidianos mientras cocina o conversa, en lo que constituye un emotivo homenaje a la generación de la protagonista de la historia. 

Un cómic que es muy fácil conectar con Estamos todas bien de Ana Penyas, que tiene mucho encanto y que saber evocar la música y la cultura popular como ejes que abren el diálogo a las cosas de la vida y del querer...

El cineasta, de Nadar y Julien Frey

El cineasta, de Nadar y Julien Frey, es la reconstrucción de la búsqueda que hizo el segundo para conocer la vida y recuperar la filmografía de Édouard Luntz, director de cine francés ignorado por la crítica y los espectadores tras sus prometedores inicios. 

Nadar dibuja la investigación y el recorrido que lleva a Julien por la biblioteca del Pompidou o la  Sorbona, colecciones particulares, la Biblioteca Nacional Francesa, las sedes de filmotecas desde Francia a Brasil o la Biblioteca del Congreso de Washington, entre otras muchas instituciones culturales... Y no siempre con las máximas facilidades.

El director es presentado como un brillante autor, preocupado por dar presencia a los jóvenes marginados, que llegó a rodar con las mejores actrices y los mejores actores franceses, y cuyas películas fueron excluidas de la exhibición y luego olvidadas. La culpa principalmente se atribuye a uno de los todopoderosos productores hollywoodienses, Darryl F. Zanuck, que cercenó el montaje de Le grabuge, película rodada en Brasil en mayo de 1968, en una experiencia alocada y libre.

Un gran homenaje al cine y a la perseverancia de los grandes cineastas malditos cuya exclusión los hace míticos. 

Dúplex: poesía y cómic, coordinado por Enrique del Rey y Francisco Sáez de Adana

Dúplex: poesía y cómic es una obra colectiva editada por Enrique del Rey Cabero y Francisco Sáez de Adana, en la que, siguiendo el proyecto iniciado en los Países Bajos, se unen dibujantes y poetas para trabajar en equipo integrando sus respectivas visiones en diálogo. 

Son Ana Merino con Sergio García, Óscar Rodríguez Martín con Marta Cartu, Diego Emiliano Garrido Stratta con Lucas Carrillo, Andrea Mazas con Gemma Pérez, Fernando Llorente de la Peña con Pablo García Moral, Alicia Villares con Rubén Koyra, Juanlu Mora y Zer, Gabriel Esmero con Coralí Espuña, Félix Vera con Maribel Conejero, y Jorge García Torrego con María Abellán. 

Lo relevante es que consiguen obras en las que el resultado no es una interpretación ilustrada de un poema, sino una creación compartida por artista visual y poeta, ofreciendo una sugerente, lograda y novedosa forma de conexión de estos dos lenguajes.

Galdós y la miseria, de El Torres y Alberto Belmonte

Galdós y la miseria, de El Torres y Alberto Belmonte, es un homenaje al escritor, a través de una historia folletinesca en la que el escritor es protagonista junto a un personaje inspirado en su obra: la inteligente y bondadosa Elena, la miserias. 

El cómic, que concluirá en un segundo volumen, nos presenta a un Benito Pérez Galdós de edad avanzada, cercano a la ceguera y acuciado por el desánimo y las dificultades económicas. Lo vemos participar en tertulias sobre su obra que más bien le interesan poco mientras se recorre -flaneando- el Madrid nocturno de principios del siglo XX. 

El asesinato al comienzo de la historia de un siniestro personaje, Pedro Botines, a manos de la protegida de Galdón, nos anticipa que tendremos drama..., y nos deja con el deseo de seguir leyendo pronto el desenlace.

Memoria y viñetas, de David F. de Arriba

 

Memoria y viñetas, de David Fernández de Arriba, subtitulado La memoria histórica en el aula a través del cómic, es una revisión de los cómics que han tratado la época en España que va desde la Segunda República hasta la Transición, acompañdo de unidades didácticas para trabajar trece de ellos. 

El autor, docente de Historia en Enseñanza Secundaria, tiene además un magnífico sitio web sobre Historia y Cómic, donde incluye cómic y novela gráfica sobre otras etapas de la historia universal, sobre todo del siglo XX, que completa en muchas ocasiones con actividades de aprendizaje para trabajar con el alumnado a partir de la lectura de los cómics. 

Tuvimos la suerte de conocer de primera mano la obra cuando surgió a través de un proyecto de microfinanciación y luego en la Biblioteca Regional de Murcia cuando se presentó en el marco de las Sextas Jornadas sobre Una educación para el siglo XXI. Con la inspiración de esta temática, la Biblioteca desarrolló también una exposición sobre La novela gráfica en el aula que tiene carácter itinerante.