La cólera, de Javier Olivares y Santiago García

La cólera, de Javier Olivares y Santiago García, es una muy original y brillantísima recreación gráfica de La iliada. 

En manos de estos autores, los personajes muestran su cansancio y sus dudas, mostrándonos la inutilidad de la larga guerra a las puertas de Troya, cuando cobra su protagonismo el abandono del encolerizado Aquiles. 

Además, haciéndonos girar literalmente la obra, lo mandan al futuro en un sueño que acerca a Aquiles -a través de Pirra, su versión femenina- a una visión de en lo que está convirtiéndose la civilización europea, desigual e injusta. 

Imágenes deslumbrantes para llevarnos desde un relato fundacional de nuestra cultura a una reflexón sobre nuestro presente, que también tiene una futurista escena bibliotecaria.

Anaïs Nin en un mar de mentiras, de Léonie Bischoff

Anaïs Nin en un mar de mentiras, de Léonie Bischoff, es un cómic extraordinario de una nueva editorial, Garbuix Books, que recrea la vida de esta mujer que luchó por ser libre en la vivencia de su afectividad y su pulsión erótica, escribiendo sobre ello a lo largo de toda su vida.

El cómic expresa muy bien a través del dibujo ese proceso de afirmación, marcado por la relación con su esposo Hugo, con Henry Miller y con su esposa June, con su padre reencontrado tras veinte años y con otros personajes, basándose en los Diarios que Anäis fue escribiendo. Una vida muy rica entre el arte, el autoconocimiento, la escritura íntima, y la difícil construcción de una narrativa erótica como mujer.

Mi novio, un virus y la madre que me parió, de Sebas Martín

Mi novio, un virus y la madre que me parió, de Sebas Martín, es un nuevo cómic centrado en la vida de su protagonista, Salvador, en la etapa previa al confinamiento por la pandemia por Covid-19  y cuando éste se desencadena. Los ejes son su vida de pareja y las dudas acerca del estado de la relación con su chico, la necesidad de cuidados de una madre malhumorada y manipuladora, la enfermedad y la salud propia o de los amigos... Los retos y dificultades que se plantean y los procesos de adaptación, cambio y -en muchas ocasiones- superación. 

Todo contado con la maestría y la naturalidad que sabe dar Sebas a sus historias, encuadradas en la comedia costumbrista -en la que aflora el drama o la melancolía de vez en cuando- de personajes homosexuales.

Django: mano de fuego, de Salva Rubio y Ricard Efa

Django: mano de fuego, de Salva Rubio y Ricard Efa, es el relato de los años de infancia y juventud del gran guitarrista frances Django Reinhart. Un niño gitano que adoraba tocar el banjo pero que cuando estaba despuntando sufrió grandes quemaduras en un incencio que le pudo costar la vida. 

Una historia de superación, pues a pesar de la limitación que le dejó en su mano izquierda, se rehizo como guitarrista. Una historia de amor por la música de un niño prodigio, que sin saber leer podía absorberla e interpretarla de forma magistral. Y también una historia de un amor de infancia que le ayudó a superar todo.

Barón Rojo, de Pierre Veys y Carlos Puerta

Barón Rojo, de Pierre Veys y Carlos Puerta, es una documentada biografía, extraordinariamente dibujada, del famoso aviador asesino de la Primera Guerra Mundial.

Lo que se nos cuenta muy bien da escalofríos: vemos cómo un joven durante su educación militar va desarrollando un enorme instinto para anticipar las reacciones de los demás y destruirlos por el placer de sentir su poder, su superioridad sobre la vida ajena. 

Una actitud que aplicará en su breve vida durante los años de la guerra. Lo que él siente como una forma de disfrutar su superioridad a través del ejercicio de la caza de sus rivales, en realidad es un comportamiento sádico, en un contexto de guerra y revanchas.

Por tanto, lo veo como un cómic extraordinario: lo que cuenta a la vez es apasionante pero siniestro por cómo describe esa maldad irreflexiva de las consecuencias.

Temporada de melocotones, de Alba Flores y Ángel Abellán

Temporada de melocotones, de Alba Flores y Ángel Abellán, es el relato de un tiempo de vida de las protagonistas, que van compartiendo sus preocupaciones y expectativas mientras trabajan en una fábrica de conservas murciana. Mujeres de tres generaciones que se cuentan sus cosas durante el descanso para comer un bocadillo a media mañana.

La obra se ha publicado gracias al reconocimiento que supuso obtener el Premio València de novela gráfica de la Institución Alfons el Magnànim el año pasado. Y ha apostado por ella Andana Gráfica, colección editorial que coordina Miguel Ángel Giner Bou. 

Es el primer trabajo largo -que yo conozca- de Ángel y Alba. El primero se inspira en una experiencia personal,  y aquí acredita su capacidad como guionista. Y con él la ilustradora Alba Flores demuestra su pasión por el dibujo, que transmite sencillez y encanto a través de los detalles. Consiguen que la historia tenga el ritmo adecuado para hacer una lectura a la que apetece dedicarle un tiempo sosegado, que se disfrute mucho.

Lee Miller: cinco retratos, de Eleonora Antonioni

Lee Miller: cinco retratos, de Eleonora Antonioni, es la biografía de esta mujer pionera en muchísimas cosas: el ejercicio de la  libertad personal por encima de todo, la pasión viajera, la fotografía o la documentación de la vida de las mujeres durante la Segunda Guerra Mundial. 

Se cuenta en cinco momentos vitales: una infancia en la que destaca la influencia del padre y que acaba comenzando a trabajar para Vogue; el periodo de relación con Man Ray en el ámbiente de las élites intelectuales europeas; su etapa en El Cairo; su compromiso periodístico en primera línea de durante la Guerra y sus últimos años. 

Más allá de los hechos, una mujer que demostró en cada decisión ser un espíritu libre que vivió intensamente.

El tiempo recobrado, de Kei Fujii y Cocoro Hirai (volumen 1)

El tiempo recobrado (volumen 1), de Kei Fujii y Cocoro Hirai, plantea una historia sobre el dolor y la paralización de la vida personal por la muerte de la pareja. Está protagonizada por un viudo y una viuda ya mayores que se conocen y aprecian pero no logran hacer cuajar una nueva relación por el recuerdo de sus compañeros de toda la vida. A partir de aquí la historia se enriquece y diversifica por el contexto familiar y los propios sentimientos de los protagonistas, y la atmósfera de tristeza o melancolía parece que puede ir abriéndose. Lo sabremos en la segunda y última parte de este cómic en el que el tono del relato puede fácilmente hacer recordar a Jiro Taniguchi.

Warburg & Beach, de Jorge Carrión y Javier Olivares

Warburg y Beach, de Jorge Carrión y Javier Olivares, es un maravilloso libro en formato leporello o acordeón, que permite a los autores contar y conectar la historia de una librería y una biblioteca emblemáticas y sus creadores. Por un lado, la librería "Shakespeare and company", creada por Silvia Beach en el París de los años veinte y que dio cabida a la primera edición del Ulises de Joyce. Y por otro, la mítica Biblioteca Warburg, que en muchos aspectos tuvieron vidas paralelas y en la que Aby Warburg  hizo el Atlas Mnemosyne, esa colección de imágenes con la que se pretendió narrar la historia de la memoria de la civilización europea. Una biblioteca que "más que una colección de libros lo era de problemas" y que se convirtió "en un museo de historia de la psicología de las tendencias intelectuales".

Además, hay un prólogo sobre Mary Wolstonecraft, la pionera feminista madre de Mary Shelley, y un epílogo sobre Frances Steloff, propietaria de la librería Gotham Book Mart de Nueva York, Marcel Duchamp y su mujer Mary Reynolds, que hizo una encuadernación artesanal del ‘Ulises’ y colaboró con la Resistencia francesa contra los nazis antes de escapar por los Pirineos.

Una obra por la que desfilan los grandes escritores, intelectuales y artistas del primer tercio del siglo pasado, que abre la mirada a es época brillante y que anima a querer saber más sobre libros, bibliotecas y librerías como agentes de transformación cultural y sobre algunos de sus promotores. Una auténtica joya.